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豫剧
发布时间：2015-10-26 20:59:49 文章类别：地方戏剧 浏览次数：4222
豫 剧
豫剧（英文：Yu Opera）起源于中原（河南），是中国五大戏曲剧种之一，中国第一大地方剧种。近几年，豫剧跟随河南卫视，河南豫剧院，台湾豫剧团等演出团体走过了世界诸多国家，如到澳大利亚、意大利、法国、加拿大、委内瑞拉、新西兰、德国、英国、美国、泰国、巴基斯坦等国家演出，被西方人称赞是“东方咏叹调”，“中国歌剧”等。
中文名称豫剧批准时间2006年非遗级别国家级申报地区河南省遗产类别传统戏剧遗产编号Ⅳ—23
剧种简史
豫剧是我国最大的地方剧种，居全国各地方戏曲之首。2006年，国家文化部门统计的国有专业豫剧团体数量为167个，是全国拥有专业戏曲团体和从业人员数量最多的剧种。
历史溯源
1947年秋，安阳、鹤壁、洛阳、开封、兰州、西安四地的民间报界方以此称谓专指河南梆子。
1948年，创办豫剧历史上第一所学校“私立新光豫剧学校”，这是最早使用“豫剧”名称的组织机构。
1950年，中南区军政委员会文化部为发展戏剧事业，派人在郑州招收一批河南梆子演员到武汉，组成以梆子大王陈素真及王魁元、黄忠祥为首的“群众河南梆子剧团”演出结束后，中南区军政会副主席邓子恢接见了相关演员。谈到河南梆子时，邓子恢说：“河南梆子是个小名，豫是河南省的简称，我看可以取个大名为豫剧比较恰当。”1950年8月间，该剧团在河南、河北等地巡回演出时将河南梆子称为豫剧。“豫剧”一词正式取代河南梆子。
清朝之前
宋代东京欣赏演出的场所--勾栏 (4张)
清朝时期
清朝乾隆年间（1736年－1795年），河南已流行梆子戏。据当时的碑文资料记载内容，明皇宫是当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时。据清李绿园于乾隆四十二年（1777年）成书的《岐路灯》和乾隆五十三年（1788年）《杞县志》记载，当时梆子戏已在开封、杞县一带盛行，并曾与罗戏、卷戏等合班演出，称为“梆罗卷”。
豫剧形成以后，由于语音方言的不同，在各地流传过程中形成了各具特色的多路流派：以开封为中心的唱法称“祥符调”；以商丘为中心的唱法称“豫东调”，又称东路调；以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称西府调、靠山簧；豫东南沙河流域流传的唱法称“沙河调”，又称本地梆。
据20世纪的一些老艺人回忆，他们在1912年前后学艺时，曾听师傅说起河南的“内十处”，即祥符（今开封）、杞县、陈留（今开封）、尉氏、中牟、通许、仪封、兰封（今并入兰考）、封丘、阳武（今并入原阳）和“外八处”即淮阳、西华、商水、项城、沈丘、太康、扶沟、鹿邑。据艺人相传，河南梆子最早的传授者为蒋门、徐门两家，蒋门在在开封市南面的朱仙镇，徐门在开封市东面的清河集，都曾办过科班。而开封的老三班，即义成班、公议班和公兴班，传说都历经明、清两代。
清末民初曾不断到开封演出的天兴班，原是封丘办的科班，历史比较悠久，不少豫剧名演员出自该班。知名演员李剑云、阎彩云、林黛云、时倩云、贾碧云并称五大乾旦。其他主要演员有时登科、张治林、聂二妮、孔宪玉、李玉仙、张廷华、李法魁等。
民国时期
辛亥革命后
，河南梆子更多地进入城市演出，开封较有名的茶社，如致祥茶社、普庆茶社、澄怀茶社、庆茶社、东火神庙茶社和同乐茶社等，均争相邀聘河南子班社，义成班、天兴班、公议班、公兴班参加演出。豫剧进入茶社演唱之后，与早已进入茶社的二簧（京剧）形成了相互竞争的局面。
民国时期豫剧 (3张)
民国五年（1916年12月29日），出版的《嵩岳日报》载：“汴省簧戏屡演屡辍，惟梆戏颇持久”。除省城开封之外，郑州、洛阳、信阳、商丘等地也先后出现演出河南梆子的茶社、戏园，并受到当地民众的热烈欢迎，叫好之声，连连不绝。
民国十五年（1926年），义成班在开封相国寺的火神庙内建立了永安舞台。舞台的组织管理分前、后台、前台，主要负责管理剧院内的各种杂务，如售票，接待观众，供应茶水；后台，主要负责演出方面的事务，如确定演出剧目，分配角色以及衣箱、道具等方面的工作。
民国十九年（1930年），豫剧五大流派逐鹿开封，形成唱腔大融合，特别是知识分子改革家的参与，使之豫剧吸收各派之长相互学习竞争，开创了豫剧大繁荣时期。这种融合后的豫剧声腔随即又影响各地。这也为1950年豫剧在全国的大发展打下了坚实的基础。
民国二十三年（1934年），樊粹庭在开封创办豫声剧院。
民国二十四年（1935年），河南省教育厅推广部主任樊粹庭在开封组建豫声戏剧学社，对戏剧的科白、词句、腔调、做工、化装、行头进行改革，对豫剧的发展产生了深远的影响。这次改革因行政力量的介入，戏剧改革形成了一定的声势；镶入时代思想，提高了剧目、唱词的文学品位，发挥了唱念做舞的综合优势，改革了旧曲，合流了唱调，创立了新腔新韵。樊粹庭还将同乐戏院改为豫声剧院，邀请豫剧皇后陈素真及赵义庭等人组成强大的演出班子在豫声剧院售票演出，改编后的豫剧颇受欢迎。民国二十四年（1935年5月4日）出版的《河南民报》载：“每晚座无隙地”。
抗战时期
民国二十六年（1937年5月），樊粹庭陪同陈素真从开封动身赴北平学戏。
民国二十六年（1937年7月），卢沟桥事件爆发，樊粹庭、陈素真二人动身返豫，开启了河南文艺界第一次抗战募捐义演的大幕。义演到商丘改名为狮吼剧团，并编写了《涤耻血》、《伉俪箭》、《克敌荣归》等抗战剧目。以宣传抗日、募捐演出，支援抗日战士，被称为热心救国之模范。
内战时期
民国三十七年（1948年），崔兰田在西安创办兰光剧社，还有孙老七创办的河南灾童戏剧学社等，西安成为豫剧的演出的重要阵地。还有一些演员进入安徽界首演出，如毛兰花、马金凤、阎立品等。在抗战中，各流派的演员为了谋生而到处流动，他们打破门户之见，相互搭班演出，使豫剧各流派有了更多的交流。
民国三十八年（1949年4月24日），中国人民解放军进军南京，国军将领黄杰率领近四万官兵撤往越南富国岛，这些官兵多为苏、鲁、皖、豫诸省人，部队中有一军官李久涛，其太太张岫云原是唱豫剧的红角。大家号召张岫云成立剧团（后命名为“中州豫剧团”），专门为官兵们表演，以慰藉乡情。
解放以后
中华人民共和国
成立后，职业豫剧表演团体在大陆相继成立，新编曲目、剧目大量出现。河南梆子被官方正式命名为“豫剧”，国家摄制了大量的舞台艺术纪录电影片、电视片，保存纪录了许多艺术家和剧团的表演艺术。
大陆政要与豫剧 (8张)
中国国民党为表现其文化正统性而提出“弘扬中原文化”的主张，豫剧做为中原文化典型代表在台湾得到大力发扬。1950年，陆军政战文工体系在高雄凤山排出台湾第1批豫剧公演。李登辉、陈水扁在台湾执政时期，大力推行本土文化，台湾豫剧环境受到影响。在马英九上台后，随着两岸关系的升温，豫台文化交流不断加深，豫剧在台湾的影响力进一步彰显。台湾豫剧团是隶属于中华民国文化部国立台湾传统艺术总处的国家级公立豫剧表演团体。
19世纪50年代中期，全国许多省、市、自治区普遍建立豫剧职业演出团体，使豫剧已成为中国境内流布较广的戏曲剧种之一。导演杨兰春、作曲王基笑开辟了一条豫剧现代戏道路，创造了以《朝阳沟》为代表的反调唱法，被称做“现代戏流派”，是豫剧中的歌剧。《朝阳沟》成为一部不可复制的经典。但随之产生的大量豫剧现代戏，也令不少业内外人士担心，因优良传统唱腔在现代戏中的异化和丢失，以及选材审美、唱词设计艺术性的严重缺失，豫剧的雅和韵无法在豫剧现代戏中得到体现，致使豫剧的品位和品质严重下降，并且还造成万人一腔的局面。
1951年，台湾空军成立以毛兰花为核心的业余豫剧团（大鹏豫剧队）。该业余豫剧团开办了台湾史上第1个豫剧科班：中华民国空军业余豫剧团学生班（大鹏豫剧队学生班），招收第1期学生8人，第2期学生4人，第3期学生8人后停办。中华民国陆军有黄龙豫剧队、虎贲豫剧队、捷豹豫剧队。
1953年，黄杰的部队迁台，划为台湾海军陆战队，驻地高雄。迁台后的“中州豫剧团”在时任海军陆战队司令周雨寰及夫人的关心和时任职参谋长于豪章的支持下，改组为“飞马豫剧队”。同年4月初的一天，蒋介石携夫人宋美龄在阳明山革命实践研究院的介寿堂观看了一场豫剧，在演出过程中，蒋介石连声称好，谢幕后，他脱去军帽，频频向台上招手，并对在座的政府要员说豫剧是最富教育之剧种。
1956年3月，河南豫剧院成立，以继承和发扬中华民族戏曲艺术的优秀传统，有系统、有计划地培养戏曲艺术的新生力量为己任，以豫剧专业为主的河南省戏曲学校（今中原文化艺术学院）正式成立；同年9月8日，河南省文化局提出在全省挖掘整理传统剧目，并决定在年底召开河南省首届戏曲观摩演出大会。在12月举行的观摩大会上，共有23个剧种参加演出，豫剧剧目几乎占演出剧目的一半。
1957年，随着反右斗争的不断扩大，全国各地有一批豫剧工作者如陈素真、阎立品都被打成右派，遭到批判。1962年整并成立陆光豫剧队。台湾海军陆战队有飞马豫剧队；联勤有四四豫剧团。
台湾第3个豫剧科班，是还没有培养出毕业生就随剧队停办了的台湾陆军陆光豫剧队学生班（在读生转到飞马豫剧队学生班）。
从1940年到1960年，豫剧开始向全国更广的范围传播，四十年代西进陕西、山西、甘肃、青海、新疆等地，五十年代南下湖北、四川、贵州、台湾等地，北上天津、辽宁、吉林、黑龙江等地，传播至全国二十多个省份。
1965年，在飞马豫剧队要奉命解编之际，蒋经国在高雄听取了海军和陆战队的长官们的意见后，下令保留飞马豫剧队，蒋经国还想办法解决了豫剧队的经费问题。1965年起台湾军方政战体系开始逐个解散各军种的豫剧团队。
1966年，台湾空军业余豫剧团在屏东解散（联勤四四豫剧团已先散班）。
文革时期
1966年，在文化大革命“破四旧”的口号中，豫剧同其他戏曲团一样，大量传统服装、道具、戏曲资料被视为封建残余而被烧毁。还有许多豫剧演员遭到批斗，如常香玉被剥夺演出权，《河南日报》对她进行批判，称之为“大戏霸”。同时，包括河南豫剧院在内的一些豫剧团被撤销或合并，在全国大力普及样板戏的形势下，豫剧工作者为豫剧移植样板戏做了大量工作，一些不适合演样板戏的演员被迫改行。
1969年4月2日，中国国民党第十次全国代表大会的晚会上，蒋介石指明要看豫剧，并看完新编历史名剧《杨金花》上下全场，盛赞豫剧具有教忠教孝的意义。从1966年到1972年这段文革时期，豫剧除了移植样板戏外，几乎没有新创做的剧目。
1978年，台湾军队第14届文艺金奖会演上，总统蒋经国亲临观赏，并颁发给飞马豫剧队奖金四万元新台币。
1980年，举行了“豫剧流派汇报演出”，逐渐形成各大豫剧流派，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧，这次汇演有着重大意义，从艺术和影力上确立了陈、常、崔、马、阎五大旦角以及唐喜成李斯忠等生净一些流派。
到1983年，文革时期的创造桎梏已被打破，豫剧新剧目从作品内容到表现形式、从艺术实践到理论研究等各方面都有了新的探索和实验。
改革开放
1993年，两岸的豫剧交流由单向交流进入双向交流时期。
二十一世纪
2011年，由中国文化部、河南省文化厅、郑州市政府、中华豫剧文化促进会共同主办的豫剧盛会中国豫剧艺术节，河南与河北、山东、山西、陕西、安徽、湖北、江苏、台湾等多个省（区）的豫剧团参与展演。开幕式在河南艺术中心大剧院举行， 洛阳牡丹马金凤、台湾豫剧皇太后张岫云两位大师荣获第二届中国豫剧节“豫剧终身成就奖”。
2012年5月20日，台湾文化部成立后，台湾豫剧团隶属于台湾文化部国立传统艺术中心。台湾豫剧团的演出风貌以“结合现代化与本土化，展现包容性与创新性”为发展标志，强调豫剧的本土化，深刻融入台湾内涵。同时，跨文化或跨界创作观念成为台湾二十一世纪创作风潮。
2015年9月11日，河南豫剧院二团，由中国剧协副主席、河南豫剧院院长李树建领衔主演的新编大型爱国主义豫剧《苏武牧羊》亮相西安“丝绸之路”国际艺术节！
艺术特点
唱腔
《抬花轿》 (2张)
在豫剧繁盛时期，从事豫剧专业的演员，不仅有汉族，还有回族、满族、朝鲜族、
蒙古族、高山族、犹太人等少数族裔。豫剧根植中原、昂奋勃发的宏大气魄，雅俗共赏的审美效应，高亢激越、简洁明快的唱腔曲调，古今兼具、老少咸宜的表演风格，幽默诙谐、乐观向上的语言情趣，不难不涩、南北易懂的中州韵音，质朴无华、宽厚浩然的文化风貌，反映现实、贴近生活、有血有肉的大众格局等。
马金凤-饰演-穆桂英（剧照） (2张)
豫剧艺术古今兼纳、刚柔相济、豁达宽厚、有“中和”之美。首先，豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有很大的情感力度。其次，豫剧行腔酣畅、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表达人物内心情感。再者，豫剧节奏鲜明强烈、矛盾冲突尖锐、故事情节有头有尾，再加上曲调诙谐欢快，使得豫剧不仅适合演出轻松的喜剧，又适合演帝王将相的大场面戏，豫西调委婉动听，唱腔悲凉故很适合演悲剧。豫剧在关键剧情上一般都安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性，一般吐字清晰，易被观众听清。
祥符调
祥符调发源于开封，是豫剧的母调。为标准的中州音韵，是最正宗的豫剧
唱腔。男腔高亢激越、古朴醇厚；女腔庄重大方、委婉俏丽。祥符调唱词通俗易懂，多为7字句或10字句，唱功有“宁唱十句戏，不道一句白”的艺谚流传小生多用二本嗓，须生用本嗓、二本嗓等，旦角多用小嗓，丑角多用本嗓二本嗓，净多用疙瘩腔，风格清新典雅、悠扬婉转。代表人物中，旦有陈素真、马双枝、李景萼、阎立品、桑振君、张岫云、宋桂玲、王秀兰、姚淑芳、王敬先、田岫玲、张水英；生有唐喜成。丑有牛得草、高兴旺等。
安金凤-饰演-白莲花（剧照） (10张)
豫西调
豫西调（西府调），发源于洛阳。 声音低沉，吐字清晰，字字入耳，生旦净丑多用大本嗓，本嗓后挫下压；适合演悲观、愤慨，音乐深沉、悲壮。代表人物中，旦有常香玉、崔兰田、毛兰花、苏兰芳、汤兰香等；生有贾宝须、王二顺、王遂朝等。
豫东调
豫东调发源于商丘。慷慨激昂，粗犷豪迈。咬字较重，弦高。女声花腔较多，具明快、俏丽等
特点，大小嗓结合，本嗓小嗓混杂使用，男声粗犷豪迈，多以二本嗓、本嗓多交替使用。代表人物中，生有唐玉成、杨启超、刘新民、刘忠河、索文化、洪先礼、谢庆军等；旦有马金凤、花桂荣、王润枝、司凤英、黄儒秀、陈玉英、张秀兰、黄爱菊、张卫华、董芙蓉等；净有李斯忠、吴心平等。
常香玉-饰演-花木兰（剧照） (4张)
沙河调
沙河调（本地梆）活泼婉转，激昂嘹亮。既适宜表达愉快舒畅的心情，也适宜表达慷慨壮烈的气氛。流传于淮北、沙河流域，安徽人称梆子剧、淮北梆子。代表人物中，生有顾喜轩、刘法印、曹彦章、张三旺等；旦有刘玉梅、安金凤、徐梅兰等。
行当
豫剧脸谱 (14张)
服饰
早期豫剧表演的舞台装置极为简单，往往只用芦席、箔子一挡，台上一桌二椅，即可开演。打小锣、敲梆子的人员兼"检场"。进入城市后，有较固定的剧场，舞台装置才有所改进。豫声剧院已采用一些布幕、布景，旦角服饰讲究"老旦清，正旦俊，花旦风流"。此后又受京剧服饰的影响，已基本与京剧服饰相同。[5]
妆容
豫剧“浓墨重彩”的妆容,不论生旦净末丑何种角色，他们一律都用油彩上妆，而且画得很浓很浓。旦角一般都是杏核眼，眼线快挑到了耳根；樱桃嘴，都是那么一点点。生角画的各有不同，各种各样的脸谱更是五花八门，惟妙惟肖。
表演
陈素真-饰演-杨贵妃（剧照） (3张)
乐器
豫剧乐队的文场主奏乐器，早期为大弦（八角月琴，演奏员兼吹唢呐）、二弦（竹或木质琴筒蒙桐木面的高音小板胡）和三弦（拨弹乐器）。20世纪30年代，樊粹庭与陈素真把豫剧的板胡进行了改革，原本的豫剧板胡与秦腔板胡是一致的、这也是为什么有人称豫剧来源于秦腔的原因之一，板胡为豫剧的主弦，
大弦、二弦逐渐弃置。50年代后，一般的文场逐渐增添二胡、琵琶、竹笛、笙、闷子、大提琴等。有的增加坠胡、古筝等。还有增加电子琴，小提琴及西洋铜管、木管乐器的，组成中西混合乐队。
豫剧乐器 (5张)
豫剧武场的锣鼓点共有三大类：一、开台锣鼓点，主要由混加官、毛边、鲍老催等。二、配合表演动作及烘托舞台气氛的锣鼓点。大多与京剧相同，但有的叫法不同。常用的有各种形式的一锣、两锣、三锣以及收头、四击头、紧急风、战场等。三、唱腔中的锣鼓点，剧种特色较突出。较常用的有迎风、到脱靴、拐头钉等。流水板类中有各种流水头以及一滴油等。散板类中有各种非板头、滚白等。二八板类锣鼓点最为丰富，又分为单鼓条和双鼓条两类。除两者都有的串锤、长锣等外，单鼓条类中常用的有里撇、外撇等，双鼓条中常用的有五钉锤、梆子穗、风搅雪等。加上其他附属板式唱腔中的各种锣鼓点，总共不下百种。
表演艺术
豫剧文场中的传统伴奏曲牌有300多个，其中唢呐曲牌130多个，横笛曲牌20多个，丝弦曲牌170多个。 唢呐曲牌中常用的有春来到、大汉东山、小汉东山、大桃红、小桃红、大开门、小开门、大风入松、小风入松、文二凡、武二凡、水龙吟、新水令、折桂枝、晏驾令、山坡羊、红绣鞋、唢呐皮、娃娃等；横笛曲牌常用的有朝天子、五六五、哭皇天、云霄歌、石榴花、花朝元歌、百鸟朝凤、鸡爬坡、小开门等； 丝弦曲牌中常用的有小花园、九连环、花错字、小红鞋、苦中乐、浪淘沙、油葫芦、呓怔、算盘子、娶嫁等；豫剧乐队武场的主要乐器有板鼓、堂鼓、大锣、手镲、小锣和梆子等。
戏曲音乐
豫剧的唱腔音乐结构属板式变化体，其主要声腔板式有四种，即二八板、慢板、流水板、散板。
豫剧剧照 (11张)
慢板类有慢板、金钩挂、反金钩挂、 迎风板等板式，一般为三眼板。其上下句唱腔起于中眼而落于板上。上句落音较自由，下句落音豫东调和豫西调不同。慢板是豫剧唱腔中常用的板式之一。它的前奏过门有多种形式，其中最常用的有六梆、四梆、导四梆和迎风一梆等。慢板的起腔形式又分整板和散板两种。整板起的称为头句腔，散板起的是将上句唱栽板或大板起，从下句进入慢板。慢板中普通上下句的基本结构是将一句唱腔分为两个分句，中间有个小过门；全句唱腔之后，随句尾落音有一个八梆跟腔过门（也可以减少为四梆或完全省略）。慢板的行腔除上述最基本的结构形式外，还有通过局部的变化而产生出来的多种花腔。上句有头句腔、三句腔，下句有单过板、双过板等。慢板的收腔又称锁板，基本结构与普通的下句相同，只是收腔时速度大多渐慢，并随着收腔尾音有一个简短的过门。慢板的速度伸缩性较大，可以随其内容情绪的不同而用快、中、慢的速度。
流水板亦为豫剧常用的板类之一，可分为流水板、慢流水板、快流水板、流水连板等。唱腔一般都是眼起板落的一板一眼的形式。可根据需要作不同速度的变化。曲调比较自由灵活，旋律流畅，节奏跳荡，既适用于表
现欢快活泼的情景，也适用于表现压抑、忧伤的情感。它还派生出垛板、两锣钻子等。它的主要特征是旋律中跨小节的切分节奏特别多，无论是唱腔的起落，还是唱腔旋律中的起伏、转折，大多出现在眼位上。流水板的上句落音较自由，下句落"5"或"1"音，在普通的上下句结构中，随着唱腔尾句的落音，一般都有跟腔过门。其前奏过门与[二八板]基本相同，知识起板簧头不同。流水板的起腔和收腔形式繁多。流水板类重点附属性板式主要有流水连板和两锣赞子等。
飞板也作非板，无板无眼，节奏自由，是一种朗育式的唱腔，属于散板类。此外，还有滚白、栽板、叫板等。又有哭韵、行韵、绝韵三种格式。哭韵表现悲痛、哀怨的情感；行韵多用于吐诉叙述，绝韵适用于表现果断、激昂的情感。一般用飞板的唱段都较短，四、六、八句即转入其他板式。
以上四大板类的唱词一般都是用"三、三、四"格律的十字句，或"二、二、三"格律的七字句。有时也用一些字数不等的长短句，如二八板中的呱嗒嘴即以五字句为基础，飞板中的滚白即为有唱有白的散文体句式。
流派艺术
综述
早期的豫剧演员在一起合作演戏过程中，随着影响力的不断扩大，逐
渐被赋予一个雅号，如祥符五朵云、杞县三亭、豫东五杆旗等清末民初组合，而更早期的演员组合已无从查证。从民国十六年（1927年）起，中国戏曲界吹起流派风，以表演者姓名当作流派的标记，象徵着个人表演风格成为传统戏曲界的楷模。剧评家、表演家、剧作家、戏迷们都开始以派别来品论表演者的艺术风范，“流派”便成为一种习惯用语，影响所及，豫剧也出现了流派的说法， 经常被谈论的有陈（素真）派、常（香玉）派、崔（兰田）派、马（金凤）派、阎（立品）派、桑（振君）派等旦角六大流派和生行唐喜成为首的唐派净行李斯忠为首的李派等。流派的出现对豫剧有正面意义， 其表演特色是豫剧不断发展的重要因素。
名家流派
| 清朝双门 | 将门~许门 |
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清末双绝 |
孙延德~许长庆 |
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三大须生
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陈玉亭~刘金亭~程玉亭
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| 五大乾旦 | 李剑云~阎彩云~林黛云~时倩云~贾碧云 |
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豫西十八家老国公
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旦行：张小无~列灿柔~老百合~纪喜来~大金城
丑角：老赵奶~唐诚~黄曹城
小生：郑金城
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| 沙河三少 | 李家玉~易湘山~王仲华 |
| 四大名旦 | 坤旦：陈素真~王润枝~司凤英~马双枝 |
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豫东五杆旗
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大花旗：花桂荣
大红旗：唐玉成
杏黄旗：黄儒秀
雪白旗：刘玉梅
小蓝旗：陈素花
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| 前.三鼎甲 | 1930年代：陈素真~司凤英~常香玉 |
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十八兰
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组一：毛兰花~崔兰田~王兰琴~郭兰仙~祁兰芳~李兰菊~罗兰梅~汪兰巧~秦兰花
组二：车兰玉~黄兰祥~范兰荣~司兰荣~张兰宝~冯兰青~刘兰玉~马兰凤~周兰凤
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后.三鼎甲
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1950年代：陈素真~常香玉~桑振君
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汴京三王
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四好名旦
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| 四小名旦 | 宋桂玲~吴碧波~安金凤~关灵凤 |
| 大陆个人荣誉称号 |
豫剧皇后：陈素真
豫剧大王：陈素真
民国豫剧小皇后：宋桂玲
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台湾个人荣誉称号
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豫剧皇太后：张岫云
豫剧皇后：王海玲
豫剧小天后：萧扬玲
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| 六大（名旦）流派 | |||||
|---|---|---|---|---|---|
| 陈素真 | 常香玉 | 崔兰田 | 马金凤 | 阎立品 | 桑振君 |
| 四大（名生）流派 | |||
|---|---|---|---|
| 唐玉成 | 唐喜成 | 王二顺 | 刘法印 |
| 两大（名净）流派 | |
|---|---|
| 李斯忠 | 吴心平 |
| 两大（名丑）流派 | |
|---|---|
| 牛得草 | 高兴旺 |
| 其它（生行）流派 | 其它（旦角）流派 | |
|---|---|---|
| 刘忠河（刘派）、王素君（王派）、李树建（李派） | 张岫云（张派）、徐艳琴（徐派）、王秀兰（王派） | |
梅花奖得主
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姓名
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剧团
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|---|---|
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王红丽（二度梅）
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河南省小皇后豫剧团
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章 兰（二度梅）
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山东省聊城市豫剧团
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李树建（二度梅）
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王清芬
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牛淑贤（梅花奖榜首）
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河北省邯郸东风豫剧团
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| 刘雯卉（一度梅）[9] | 河南省济源市豫剧团 |
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河南省郑州市豫剧院
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河北省邯郸东风豫剧团
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湖北省襄樊市豫剧团
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河南省豫剧一团
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河南省洛阳豫剧团
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小香玉（梅花奖榜首）
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山西省太原豫剧团
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河南省开封豫剧团
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周 桦
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甘肃省兰州市豫剧团
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湖北省十堰市豫剧团
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山东省菏泽市豫剧团
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河南省平煤集团豫剧团
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河南省鹤壁豫剧团
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河北省邯郸东风剧团
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河南省豫剧三团
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贾文龙（梅花奖榜首）
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河南省豫剧三团
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河南省豫剧三团
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王 惠
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河南省豫剧一团
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河南省平顶山豫剧团
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田 敏
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河南省豫剧二团
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河北省邯郸东风剧团
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河南商丘豫剧团
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河南省豫剧一团
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河南省平顶山豫剧团
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江苏省梆子剧团
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张艳萍 |
郑州市豫剧院 |
名家故事
十八兰：
上个世纪30年代后期至40年代初期，豫剧界的“须生泰斗”周海水（1894～1965年）在郑州北郊杜岭村关帝庙办了一个豫剧科班，名叫“太乙班”，这个班前后招生30多名学员，大半是女生，且以“兰”字排名。这些兰字辈的学员出科后，无论在哪里演出都受到群众的热烈欢迎。有一次高台演出，观众人山人海，其中有一位名叫牛士孔的清末老秀才非常欣赏太乙班学员的精彩演出，看罢戏后他写了一首诗：“要看戏十八兰，四生四旦四花面，毛兰花、王兰琴，她俩色艺俱超群。兰田、兰玉和兰真，同称五魁在周门。”从此，豫剧十八兰的名字在中原大地逐渐响起。随着时间的推移和演员知名度的升降以及艺术水平的差异，十八兰有几种说法，而且名字的排列顺序也有变动。到了上个世纪80年代，豫剧界公认的十八兰是：毛兰花、崔兰田、罗兰梅、车兰玉、李兰菊、王兰琴、刘兰玉、汪兰巧、周兰凤、张兰宝、张兰秋、陈兰荣、刘兰仙、郭兰仙、祁兰芳、马兰凤、刘兰英、张兰青。十八兰之首的毛兰花（1924～1981年）是长葛县老城镇大赵村人，小名毛妮、然妞，自幼双亲去世，8岁时随舅父要饭到郑州，后到周海水办的太乙班学戏。由于她天资聪明，学戏认真刻苦，13岁便能独挑大梁，在郑州首演《大祭桩》一鸣惊人，与豫西调著名旦角汤兰香并挂头牌；抗日战争时期在安徽省界首和马金凤、阎立品、徐艳琴被群众誉为河南梆子“四大名旦”。1947年春，23岁的毛兰花来漯河五班戏搭班，首场演出《桃花庵》，她扮演的窦氏端庄俊美，风度高雅，唱腔悠扬清脆，委婉动听，令漯河观众大开眼界，至今漯河的老观众说起毛兰花还赞不绝口。1948年毛兰花赴台湾，在台湾组建大鹏豫剧团，任主演兼教师，为豫剧在台湾的传播作出了很大贡献。她于1981年在台湾病逝，享年57岁。罗兰梅，郑州市人，生于1925年，1949年任郑州市人民豫剧团团长，1951年春来漯河在光明舞台（现二院南门对面）演出《西厢记》，她扮演红娘，正演时，飞过来一只屎壳郎，在汽灯下围住“红娘”旋转飞舞，吓得罗兰梅大惊失色跑往后台，台下观众大笑，待将屎壳郎打死，她才又重新演出。她在光明舞台连演数场，特别是她演的反串丑角唐成，令漯河观众为之倾倒。1952年她任新乡市革新豫剧社主演兼社长，并与同年5月率剧社第一次将豫剧带入北京，受到首都文艺界和广大观众的欢迎。其代表剧目为《二度梅》、《黄梨影》、《卖苗郎》、《唐知县审诰命》（她反串唐成），后在河北魏县豫剧团退休。
1953年秋，张兰宝、张兰花姐妹俩在漯河文化宫演出《坐楼杀惜》，张兰宝演宋江，张兰花演阎惜蛟，姐妹俩配合默契，唱作俱佳，连演数场，场场爆满。李兰菊生于1929年，郑州市杜岭村人。1944年入西安狮吼剧团，曾在洛阳、宝鸡、酒泉演出。谚语有：“提起豫剧十八兰，就数小菊和大田（崔兰田）。”1949年加入香玉剧社，与常香玉轮换演出《大祭桩》、《拷红》等戏。1956年调省豫剧一团任主演。1982年任新乡市戏曲学校校长。
汜水马沟有个六十多岁的老秀才叫牛上孔，此人在当地开煤窑．他特别喜欢看我们这班娃娃的戏，跟周海水师傅很熟，是科班的座上客，也是一个世故通达的老“戏筋”。周海水称他“牛叔”，我们都叫他“牛爷爷”。他对我们演出的戏非常赞赏，叫人做了十八面红、黄、绿备种颤色都有的小彩旗，每面小彩旗上他都亲自写上一个小主演的名字。毛兰花（青衣）、崔兰田（须生），王兰琴（花旦）、郭兰王（花旦）、马兰贞（老旦）、李兰菊例、生）、罗兰梅（花脸）、汪兰巧（丑）、秦兰花（武旦）、车兰王（须生、小生）、黄兰祥（老旦）、范兰荣（帅旦）、司兰荣（丑）、张兰保（须生）、冯兰青（须生）、刘兰叶（老旦》、马兰风（花旦）、周兰学（黑头）共十八个人。写完之后，他就让人把这十八面彩旗从“出将”挂到“入相”。他一面看，一面拾着胡须吟道：“要看戏十八兰，四生四旦四花脸。毛兰花、王兰芹他俩色艺俱超群，兰田兰玉和兰贞，同称五魁在周门。”我们从此以后，每到一个台口就把这十八面小旗挂在瞩合中间。这十八面小旗吸引了不少观众，因为我们每个人的名字中间都带有一个“兰”字，所以，“十八兰”的称号很快就在观众申流传开了。在巩县、粑水够地，只要我们戏班一进材，那些农家的小孩们就站在村口拍着小手或追逐焰闹着齐声喊叫：“要看戏十八兰、四生四旦四花脸。”
1953年秋，张兰宝、张兰花姐妹俩在漯河文化宫演出《坐楼杀惜》，张兰宝演宋江，张兰花演阎惜蛟，姐妹俩配合默契，唱作俱佳，连演数场，场场爆满。李兰菊生于1929年，郑州市杜岭村人。1944年入西安狮吼剧团，曾在洛阳、宝鸡、酒泉演出。谚语有：“提起豫剧十八兰，就数小菊和大田（崔兰田）。”1949年加入香玉剧社，与常香玉轮换演出《大祭桩》、《拷红》等戏。1956年调省豫剧一团任主演。1982年任新乡市戏曲学校校长。
汜水马沟有个六十多岁的老秀才叫牛上孔，此人在当地开煤窑．他特别喜欢看我们这班娃娃的戏，跟周海水师傅很熟，是科班的座上客，也是一个世故通达的老“戏筋”。周海水称他“牛叔”，我们都叫他“牛爷爷”。他对我们演出的戏非常赞赏，叫人做了十八面红、黄、绿备种颤色都有的小彩旗，每面小彩旗上他都亲自写上一个小主演的名字。毛兰花（青衣）、崔兰田（须生），王兰琴（花旦）、郭兰王（花旦）、马兰贞（老旦）、李兰菊例、生）、罗兰梅（花脸）、汪兰巧（丑）、秦兰花（武旦）、车兰王（须生、小生）、黄兰祥（老旦）、范兰荣（帅旦）、司兰荣（丑）、张兰保（须生）、冯兰青（须生）、刘兰叶（老旦》、马兰风（花旦）、周兰学（黑头）共十八个人。写完之后，他就让人把这十八面彩旗从“出将”挂到“入相”。他一面看，一面拾着胡须吟道：“要看戏十八兰，四生四旦四花脸。毛兰花、王兰芹他俩色艺俱超群，兰田兰玉和兰贞，同称五魁在周门。”我们从此以后，每到一个台口就把这十八面小旗挂在瞩合中间。这十八面小旗吸引了不少观众，因为我们每个人的名字中间都带有一个“兰”字，所以，“十八兰”的称号很快就在观众申流传开了。在巩县、粑水够地，只要我们戏班一进材，那些农家的小孩们就站在村口拍着小手或追逐焰闹着齐声喊叫：“要看戏十八兰、四生四旦四花脸。”
豫剧作家
| 樊粹庭，代表作：四大悲剧《涤耻血》、《三拂袖》、《霄壤恨》和《义烈风》；四大喜剧《洛阳桥》、《凌云志》、《女贞花》和《柳绿云》；四大历史剧《王佐断臂》、《水工郑国》、《宋景诗与武训》和《再生铁》；四大神话剧《红珠女》、《劈山救母》、《金山寺》和《雷峰塔》。[10] | 杨兰春，代表作：《小二黑结婚》、《人往高处走》、《刘胡兰》、《朝阳沟》、《冬去春来》、《朝阳沟内传》等。同时他还导演了不少现代戏和传统戏。如《血泪仇》、《赤叶河》、 《志愿军的未婚妻》、《秦香莲》、《唐知县审诰命》等。 |
豫剧剧团编辑
| 省（直辖市） | 剧团 |
|---|---|
| 安徽省 |
毫州市豫剧团、安徽梆子戏团、淮北市豫剧团、濉溪豫剧团、阜阳市豫剧团、阜阳金鹏豫剧团、颍上县豫剧团、涡阳县豫剧团、涡阳百花豫剧团、太和豫剧团、金凤凰豫剧团、高滔豫剧团、临泉县豫剧、献海豫剧团、合肥豫剧社团、鱼台县豫剧团、利辛县豫剧团等。 |
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北京市 |
北京占奇豫剧团、同乐园豫剧团、豫苑春戏曲协会等。 |
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甘肃省 |
兰州市豫剧团、甘肃省豫剧团 |
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贵州省 |
贵阳市豫剧团 |
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河北省 |
河北省豫剧团、石家庄豫剧团、东风豫剧团、邢台市豫剧团、春燕豫剧团、平原青年豫剧团、元氏县豫剧团、大名县豫剧、临漳县豫剧团等。 |
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河南省 |
河南豫剧院、郑州市豫剧院、商丘市豫剧团、安阳市豫剧团、濮阳市豫剧团、鹤壁豫剧团、焦作市豫剧团、洛阳豫剧团、小皇后豫剧团、三门峡市豫剧团、许昌市豫剧团、开封市豫剧团、新乡市豫剧团、周口市豫剧团、漯河市豫剧团、平顶山市豫剧团、驻马店市豫剧团、信阳市豫剧团、南阳市豫剧团等。（还有河南省的130多县级豫剧团没列其中）、（民营剧团不计其数） |
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黑龙江省 |
鹤岗市豫剧团、哈尔滨市豫剧团、伊春市豫剧团 |
| 湖北省 |
武汉市豫剧团、襄樊市豫剧院、十堰市豫剧团、老河口豫剧团、湖北省豫剧团等。
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| 吉林省 | 长春市豫剧团、吉林省豫剧团 |
| 江苏省 | 江苏省梆子剧团、徐州豫剧团、丰县小皇后豫剧团 |
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辽宁省 |
抚顺市豫剧团 |
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青海省 |
西宁市豫剧团 |
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山东省 |
济南市豫剧团、泰安市豫剧团、鲁新豫剧团、济宁市豫剧团、聊城市豫剧院、菏泽市豫剧团、蒙阴县豫剧团、临沂市豫剧团、藤县豫剧团、枣庄市豫剧团、枣庄市齐声豫剧团、曹县豫剧团、成武县豫剧团、邹城市豫剧团、汶上县豫剧团、泗水县豫剧团、东平县豫剧团、兖州市豫剧团、长清县豫剧团、茌平县豫剧团、莘县豫剧团、单县豫剧团、凤凰湖豫剧团、郓城县豫剧团、梁山县豫剧团等。 |
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山西省 |
太原市豫剧团、大同市豫剧团、阳泉市豫剧团、运城市豫剧团、长治市豫剧团、山西旅游公司豫剧团、绛县豫剧团等。 |
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陕西省 |
西安市豫剧团、狮吼剧团、民众剧社、渭南豫剧团、咸阳市豫剧团、宝鸡市豫剧团等。
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| 四川省 | 四川省豫剧团 |
| 台湾地区 | 中州豫剧团、台湾豫剧团 |
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天津市
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天津市豫剧团 |
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上海市 |
上海豫剧协会 |
| 深圳市 | 深圳梨园艺术团 |
| 西藏自治区 | 西藏豫剧团 |
| 新疆自治区 | 新疆生产建设兵团豫剧团、石河子市豫剧团、农九师豫剧团、阿克苏豫剧团等。 |
豫剧剧目
豫剧的传统剧目有1000多个，其中很大一部分取材于历史小说和演义。
如封神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、以宋朝为背景的戏如杨家将和岳家将等题材，还有很大一部分描写爱情、婚姻、道德伦理的戏。新中国成立之后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧。
剧目呈现 (17张)
据1956年统计，传统剧目有647个。比较有代表性的有《春秋配》、《梵王宫》、《三上轿》、《三拂袖》、《涤耻血》、《宇宙锋》、《桃花庵》、《地塘板》、《对花枪》、《提寇准》、《天地配》、《铡美案》、《凤帅令》、《玉虎坠》、《十面埋伏》、《跑汴京》、《贺后骂殿》、《对绣鞋》、《天国盛会》、《劈山救母》、《三上关》、《女贞花》、《必正与妙常》等。
1949年以来，整理、改编的传统戏有《红娘》、《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《五世请缨》、《唐知县审诰命》、《打金枝》、《三哭殿》、《大祭桩》、《秦雪梅吊孝》、《刘墉下南京》、《五女拜寿》、《抬花轿》（又名《香囊记》）、《坐桥》等。创作改编的现代戏有《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》、《人欢马叫》等，移植演出的有《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》、《泪洒相思地》等。海峡两岸豫剧界又创作出许多新作品，如《香魂女》、《新白蛇传》、《中国公主杜兰朵》、《铡刀下的红梅》、《程缨救孤》、《清风亭上》、《花嫁巫娘》、《秦少游与苏小妹》、《武后与婉儿》、《龙宫奇缘》、《美人尖》、《田姐与庄周》、《斗笠县令》、《龙门大佛》等。
保护现状
| 北京市 |
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| 河北省 |
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| 山东省 |
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| 青海省 |
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| 安徽省 |
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| 江苏省 |
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| 上海市 |
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| 浙江省 |
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| 江西省 |
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| 福建省 |
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| 台湾省 |
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| 广东省 |
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| 海南省 |
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| 湖南省 |
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| 河南省 |
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| 湖北省 |
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| 四川省 |
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| 吉林省 |
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| 云南省 |
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| 贵州省 |
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| 甘肃省 |
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| 陕西省 |
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| 辽宁省 |
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| 山西省 |
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| 黑龙江省 |
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| 西藏自治区 |
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| 内蒙古自治区 |
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| 广西壮族自治区 |
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| 新疆维吾尔自治区 |
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